Robert Fripp & The LCG en Barcelona

Robert Fripp & The League of Crafty Guitarists llegan a Barcelona a fines de Julio 2009 para una serie de seis conciertos en el Centre Artesá Tradicionarius, un teatro de aforo reducido y excelente acústica, con el fin de propiciar la conexión entre audiencia y músicos en un ambiente íntimo.

El guitarrista inglés Robert Fripp es sobre todo conocido como lider, fundador y miembro continuado del grupo King Crimson. Además ha colaborado habitualmente con Brian Eno, David Bowie, Talking Heads, Andy Summers, David Sylvian, Tool, Porcupine Tree y, por supuesto, con Peter Gabriel.

The League of Crafty Guitarists (The LCG) es el ensamble de Guitar Craft, un grupo que incluye guitarristas de todo el mundo bajo la dirección del músico argentino-alemán Hernán Nuñez.

En los shows se combinan los Soundscapes (literalmente "Paisajes Sonoros") de Fripp en guitarra eléctrica procesada a través de su actual "Solar Voyager System" y las piezas en ensamble de guitarra acústica de The LCG.

El repertorio de The LCG evoluciona constantemente y está abierto a todos los estilos.
La música se mantiene fiel al concepto innovador del grupo e incluye una amplia variedad de composiciones originales ademas de adaptaciones de piezas de King Crimson, The Beatles, Fripp y Bela Bartok.

Las guitarras de Fripp & The LCG están afinadas en New Standard Tuning (afinación utilizada en Guitar Craft) que extiende ampliamente el rango sónico de la afinación tradicional.

Una parte destacada y característica del Repertorio son las composiciones improvisadas y/o escritas, conocidas como Circulaciones, que en esta oportunidad serán combinadas con los Soundscapes de Fripp.

The Edge: El Delay

Muchas veces hemos oído hablar de como calcular el tiempo de delay para obtener negras, corcheas, corcheas con puntos , etc., en la repetición (ver Calculando Figuras para detalles).

En este vídeo vemos a The Edge (guitarrista de U2) que nos muestra el sonido que utiliza en el tema 'Where the streets have no name' del album 'The Joshua Tree'. Podemos apreciar el uso de un pequeña modulación (flanger) y el delay programado en corchea con puntillo con mucho feedback.

Según cuenta el propio The Edge esta es un forma de plantear un arreglo a dos guitarras pero tocando con el delay en lugar de con otro guitarrista.

En el vídeo podemos apreciar también gran parte de su equipamiento del que ya hemos hablado en The Edge: Setup.

Parker Fly Adrian Belew Signature Model

He muchos sentidos podemos pensar en la Parker Fly Adrian Belew Signature Model como una de las guitarras mas modernas que existen en la actualidad, la misma esta realizada combinando materiales sintéticos (poplar, fibra de carbono) con madera (basswood), utiliza trates de acero inoxidable (que no se desgatan) en cuanto a su electrónica cuenta con prácticametne toda la tecnologúia existente hoy día, 1 Dimarzio humbucker junto al puente, 1 sustainiac junto al mástil, 1 Fishman piezoeléctrico, tecnología MIDI con conectividad directa a cualquier sampler, teclado o modulo MIDI y Line6 Variax.

Cuenta con un selector de 5 posiciones que actúa, como en cualquier guitarra, combinando pastillas, (puente, puente + piezo, piezo, piezo + mástil, mástil) o como 5 bancos de memorias cuando utilizamos el sistema Variax.

Mediante 2 de los 3 controles podemos activar/desactivar el variax y el sustainiac.
Como verán este complejo instrumento nos permite un sinfín de opciones en cuanto a sonido se trata. Para aquellos que se marean con tanto tecnicismo lo mejor es escuchar al propio Belew presentándonos este novedoso instrumento. Les dejo el vídeo.



En el artículo Adrian Belew pueden escucharlo utilizar uno de los prototipos de esta guitarra.

Fibra de Carbono

Hace algo mas de 30 años, el mundo de las guitarras comenzó ha experimentar la utilización de materiales sintéticos como reemplazo de las maderas utilizadas tradicionalmente para su fabricación.

Ovation fue pionero en esto al utilizar un compuesto sintético para la fabricación del fondo y aros de sus guitarras (fundido en una sola pieza) manteniendo el uso de las maderas para la tapa, mástil, diapasón y puente.

Años mas tarde ya casi en los 80 Ned Steinberger comenzó a fabricar sus conocidos bajos y guitarras realizados integramente combinando fibra de carbono y grafito. si bien estos instrumentos tuvieron una gran aceptación en la década del 80, fueron cayendo en desuso hasta casi desaparecer pocos años mas tarde.

Poco después encontramos a Parker utilizar este tipo de materiales para el diapasón de sus guitarras. Y ya en la década del 90, comienzan a fabricarse contabajos, cellos, violines y otros instrumentos acústicos con este material.

Hoy día la fibra de carbono esta siendo utilizada por algunos luthiers y lo cierto es que tiene fanáticos y detractores. Algunos argumentan que será el reemplazo lógico a la madera que comienza a escasear. En lo personal no creo que la madera llegue a escasear para un mercado artesanal de instrumentos y si esto sucede alguna vez calculo que la humanidad tendrá algunas preocupaciones mas graves que el material para fabricar sus guitarras.

En mi experiencia personal este tipo de instrumentos no es que suenen mal ni mucho menos pero carecen de la calidez de la madera. Si tuviera que hacerles una crítica creo que su mayor defecto es el tacto, tal vez no sea algo apreciable para quien escucha pero lo es y mucho para el que toca (y esto, obvio, afecta su manera de tocar y finalmente también al oyente). Esto, soy consciente, es de una gran subjetividad y cada quien tendrá sus gustos y vivencias.

Frente al debate de madera o fibra de carbono, pienso es un problema de la industria de la guitarra y no de la guitarra en si.

Les dejo un vídeo de una guitarra española de la firma Blackbird fabricada integramente con este material para que escuchen.

100.000 visitas!!!!!

Brindo por las 100.000 visitas del blog!!!!!! esta cifra fue alcanzada en el lapso de 1 año, 6 meses y 15 días.

En este tiempo el blog ha publicado mas de 140 artículos con temáticas específicas y de interés para todo guitarrista o aspirante a serlo.

En noviembre de 2008 fue realizada en la Ciudad de Buenos Aires una clínica orientada al sonido de la guitarra eléctrica y todo lo que ello implica (tipos de guitarra, micrófonos, efectos, amplis, etc.).

Al día de hoy el blog cuenta con 99 suscriptores.

Brindo entonces por otras 100.000 visitas y por que siga creciendo ésta y otras fuentes de información y contenidos originales.

Les recordamos que si bien el blog es gratuito, aquellos que lo deseen, podrán abonar una suma simbólica o no, con el botón donate situado en la barra de la izquierda.

Muchas Gracias!

David Gilmour: técnica y sonido

En esta genial entrevista David Gilmour nos habla de su técnica y sonido. podemos apreciar en da talle como realiza sus bendigs y vibratos, escuchar su sonido, su utilización del tremolo y escuchar de su propia voz como encarar un solo en todos sus aspectos.

Aquí los vídeos:





Para los que no lo hayan leído en el artículo David Gilmour encontrarán información acerca del equipamiento de este genial guitarrista.

Mark Knopfler

Navegando por Youtube encontré este vídeo/entrevista a Mark Knopfler acerca de la guitarra. Mírenlo es realmente interesante.

¿Como hago un arreglo de guitarra?

A la hora de hacer un arreglo de guitarra para nuestra banda (en realidad esto es válido para cualquier instrumento) , lo primero que tenemos que tener en cuenta es cual es el espacio del que disponemos. Cuando hablo de espacio me refiero a varias cosas, espacio rítmico (apoyar otros instrumentos o tocar entre ellos), altura (¿que parte del registro ocupan los demás instrumentos que están sonando?), armónico (¿hay mas instrumentos tocando armonías como ser otra guitarra, teclados, etc.?), densidad instrumental (¿somos un trio, un quinteto, o 15 músicos tocando juntos?.

Responder estas preguntas nos dará la pauta del espacio del que disponemos para tocar. Por mas de que la guitarra posea seis cuerdas esto no significa que debamos tocarlas todo el tiempo. Si hay un bajo marcando las tónicas no es necesario que la guitarra las duplique. si hay un cantante u otro instrumento tocando una melodía principal podemos sugerir contracantos pero no competir con ella. Por supuesto que contaremos con los guiños clásicos del estilo que estemos tocando, pero puede resultar muy interesante salirse de ellos o utilizar guiños propios de otro estilo lo que aportará originalidad a nuestro arreglo.

A medida que vayamos bocetando y desarrollando nuestra parte es conveniente ejercitar la capacidad de escuchar desde fuera de nosotros mismos (para esto puede ser muy útil un grabador) para poder ser objetivos y diferenciar si lo que tocamos es lo que necesita la canción o simplemente algo que nos gusta tocar. En este sentido es bueno recordar que la estrella es siempre la música y no las personas que juegan con ella (estuve a punto de utilizar la palabra castellana ejecutan pero es realmente fea y a mi entender incorrecta).

Via Varela - Idiota

Aprovecho este medio para compartir con ustedes el videoclip del primer corte del flamante CD 'Si Hay...' de Via Varela. Mi banda.

Mañana 12 de mayo estaremos presentando el disco en La Trastienda - Balcarce 460 - Buenos Aires - Argentina.

Espero les guste y espero verlos ahí!!! un abrazo.

¿Como me preparo para un show?

Al encarar una presentación en vivo son varios los preparativos necesarios. Tal vez el mas obvio es el de ensayar los temas que tocaremos en la presentación solos y con los demás músicos. Mas allá de esto es siempre es aconsejable mantener una rutina de estudio de al menos una hora para estar técnicamente cómodos.

Personalmente me gusta tocar con cuerdas nuevas recién puestas y correctamente asentadas para que no se desafinen. Chequear que la guitarra este calibrada y afine bien. Chequear cables y conectores que funcionen correctamente. Llevar una correa de repuesto y si se puede incluso una guitarra de mas por si se rompe una cuerda o cualquier inconveniente que pueda surgir.

El día antes del show es aconsejable acostarse temprano sin excesos y el día del show poder estar tranquilo y relajado concentrado en el material que vamos a tocar por la noche.

Si somos quienes estan armando el escenario ser cuidadosos a la hora de cargar equipos y llevar guantes con amortiguación para proteger las manos.

En los camarines antes del show no se debe permitir el acceso de nadie que no sea de la banda o deba estar allí por algún tema específico que lo hace imprescindible en ese momento.

Antes de subir al escenario, tener un momento de intimidad y conexión con la banda y disponernos a disfrutar del show.