martes, 28 de abril de 2009

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viernes, 24 de abril de 2009

Clínica de Bajo en Buenos Aires

El músico y bajista Pablo Elorza los invito a la clínica de Bajo Eléctrico que dará el 25/04 a las 19.30hs en CALIGARI (Bogota 101 / Caballito).
En la misma se presentará su libro "El Cuerdita" publicado por RGM en USA (www.reallygoodmusic.com).
Al cierre tocará Casilisto Trio (Pablo Elorza, Gustavo Barragan y Guillermo Gallelli).
La entrada es LIBRE Y GRATUITA

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martes, 21 de abril de 2009

Métricas irregulares (y heavys!)

Michael Angelo Batio es un virtuoso guitarrista capaz de tocar tapping con ambas manos en una guitarra de 2 mangos manteniendo 2 partes independientes (literalmente suena como 2 guitarristas juntos) en esta oportunidad nos pasa ideas para incorporar métricas irregulares en riffs heavys. Noten que la guitarra esta afinada en Mib es decir 1 semitono abajo de la afinación tradicional.

Si les interesa el tema les recomiendo leer también el artículo Métricas irregulares.

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miércoles, 15 de abril de 2009

Via Varela presenta 'Si Hay...'

Via Varela, banda de la que formo parte, presenta su nuevo CD 'Si Hay...' en La Trastienda el martes 12 de mayo a las 21:00hs. pueden comprar sus tickets en línea en ticketek o personalmente en La Trastienda, Locuras, Lee-Chi, Estadio Pepsi Music y puntos de venta Ticketek.

Los que deseen escuchar algo nuevo de la banda pueden bajar gratis el primer corte del disco de nuestro sitio web.

Si alguno desea tener detalles técnicos de la grabación no tiene mas que solicitarmelo.

Hispasonicos pueden emitir su voto o seguir la charla técnica.

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viernes, 10 de abril de 2009

Hagalo usted mismo

Para todos los amantes de realizar con sus propias manos sus guitarras, pedales, amplificadores, y etcéteras quiero recomendarles el foro El cuartito diyer en donde encontrarán montón de información además de la colaboración y consejos de una excelente comunidad de usuarios experimentados y por demás amigables.

Un saludo a toda la gente del cuartito diyer

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miércoles, 8 de abril de 2009

Valvulares: Power o Stand By?

Muchos somos quienes durante años no hemos sabido demasiado bien a que se deben estos dos controles que todo equipo valvular posee ni cual es la correcta forma de usarlos.
Aquí una breve guia.

El switch de Stand By tiene dos propósitos:
* permitir que lás válvulas se calienten antes de recibir la alta tensión de funcionamiento que estas requieren, de forma que no sufran de desgaste prematuro.
* permitir el muteo del ampli cuando vamos a cambiar de guitarra o nos vamos a tomar un respiro de unos minutos durante el ensayo.

El ciclo de vida de las válvulas esta determinado por la cantidad de horas de uso pero también para la cantidad de encendidos/apagados que éstas sufran. si no vamos a utilizar el amp por un rato (descanso, ir al baño, etc.) lo aconsejable es es activar el StandBy.

Al encender el amplificador se debe dejar unos minutos activado para permitir que se calienten las válvulas, por el contrario, al apagarlo hacerlo directamente con el switch de encendido dejando el StandBy desactivado de manera que los capacitores de filtro se puedan descargar naturalmente.

Otro dato importante y que prolongará la vida de las válvulas es esperar que éstas se enfríen antes de mover el equipo.

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lunes, 6 de abril de 2009

Métricas irregulares

Si bien hoy día la mayor cantidad de música que escuchamos por la radio o televisión esta escrita en compás de 4 tiempos (4/4 y en menor medida 12/8) existen también otros compases de gran riqueza rítmica como los usados en muchas músicas folclóricas (3/4, 6/8, 2/4 etc.) y los llamados compases irregulares (5/4, 7/8, 5/8, etc.).
Quiero dejarles hoy ejemplos de canciones (de rock por cierto) que utilizan este tipo de compases.


Money
(Pink Floyd - Dark Side of the Moon).
El riff principal (y todo el tema) se encuentra en el compás de 7/4 con subdivisión ternaria (seria un 21/8?). La parte del solo de guitarra cambia a 12/8 para luego continuar en 7/4 hasta el final de tema.

(En) El Séptimo Día (Soda Stereo - Canción Animal)
El tema está en 7/8 pero tiene la particularidad de tener una palma programada en negras que nuestro cerebro puede interpretar como pulso. De esta forma escuchamos alternadamente un compás a tierra y otro arriba (contratiempo).

Three of a Perfect Pair (King Crimson - Three of a Perfect Pair)
Acá, como siempre con estos muchachos la cosa se complica. En principio el tema esta en un compás de 6 tiempos. Luego, en la parte B, pasa a un compás de 7 tiempos pero si escuchan atentamente parecería ciclar en un 6+8 (es decir un compás de 6 y uno de 8 tiempos alternadamente). Luego hay un solo extraño claramente en 7.

Suerte (Via Varela - Si Hay)
Tema de mi banda. Partes A, B y puentes en 7/4, el estribillo o parte C en 4/4. La Coda con el solo final esta en 7 aunque la cuenta para entrar son dos compases de 4.

Seven Days (Sting - Ten Summoner's Tales)
Este tema esta en compás de 5 tiempos. Sting utiliza con frecuencia compases irregulares. Noten que la genial subdivisión con que Vinnie Colaiuta lleva el groove hace pasar desapercibida la irregularidad del compás.

Nos Siguen Pegando Abajo (Charly García - Clics Modernos)
Este tema es un caso particular de polirrítmia, si bien la canción esta en 4/4 el riff de la intro y puentes este en 7/4. Lo interesante en este caso es que la batería nunca deja de tocar en 4/4 con lo que se genera un desplazamiento entra ambas ideas luego de 7 compases de 4 (o 4 de 7) recomienza el ciclo.

Estos son solo algunos ejemplos. Los invito a experimentar con éste tipo de compases que si bien pueden resultar algo difíciles en un principio, les abrirán las puertas hacia nuevos caminos.

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sábado, 4 de abril de 2009

Compensación del puente

La mecánica con que se toca la guitarra, o cualquier otro instrumento con trastes, requiere que la cuerda tenga una cierta altura, para que cuando esta vibre no pegue contra los trastes y produzca trasteo o se corte su sonido.

Cuando la cuerda es presionada contra el traste, se estira. El efecto de este pequeño estiramiento es que al tocar una nota pisada la frecuencia de esta es mas alta de lo esperado en él calculo matemático teórico de la escala.

La altura de la cejilla o traste cero también influye una que si esta es muy alta se producirá, sobre todo en las cuerdas graves, un efecto mucho mas grande de estiramiento haciendo que la distancia de la cuerda al aire con respecto a la pisada sea mayor.

Para solucionar este problema es que el puente necesita una compensación, es decir una distancia extra mas allá de la teóricamente correcta.

El rango de compensación requerido con cuerdas de nylon (desde primera a sexta) es muy pequeño y para los propósitos prácticos un puente derecho colocado en un punto de balance entre la compensación de cuerdas agudas y graves, es satisfactorio.

Con cuerdas de acero, las graves necesitan mucha más compensación que las agudas y por este motivo es que las guitarras eléctricas usan normalmente puentes que tienen regulación independiente, cuerda por cuerda.

La manera de chequear la compensación necesaria para cada cuerda es comparar la nota al aire
(armónico del traste doce) con la nota pisada en el mismo traste. Según comentan algunos puristas lo ideal sería comparar dos notas pisadas por lo que podríamos utilizar la nota pisada en el tercer traste con su correspondiente octava (es decir pisada en el quinceavo traste). Para mayor seguridad yo suelo utilizar ambas comparaciones cerciorándome de que todo coincida.

Si la nota pisada (o la del quinceavo traste) es mas alta que el armónico (o la del tercero), esta cuerda necesita mas compensación. es decir que debemos ajustar el tornillo para alejar el puente (selleta) del mástil. si por el contrario la nota pisada es mas baja que el armónico, esta cuerda requiere menos compensación (es decir que debemos aflojar el tornillo para acercar el puente al mástil).

Es importante entre ajuste y ajuste aflojar la cuerda, es decir no ajustar el puente con la cuerda tensa. También es fundamental disponer un afinador electrónico de calidad para realizar estas operación.

Un método que normalmente funciona es realizar la compensación para la primer cuerda y luego ajustar cada cuerda un milímetro mas lejos de mástil que el anterior. Una vez hecho esto afinamos la guitarra y realizamos un ajuste fino cuerda por cuerda. Este método puede no funcionar del todo en juegos de cuerdas híbridos, es decir que poseen cuerdas de distintos calibres.

Por último quiero aclarar que esto es a lo que los ingleses llaman intonation y que en tantos foros se refieren como 'Quintar' u 'Octavar' la guitarra.

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viernes, 3 de abril de 2009

Eddie Van Halen

Eddie Van Halen ha sido uno de los guitarristas mas influyentes de la década del 80 debiendo a él el desarrollo de varias de las técnicas modernas de guitarra que popularizo principalmente el Heavy Metal de esa época como ser el uso del tapping , armónicos y tremolo (palanca). Eddie personalmente colaboro en el desarrollo del renombrado tremolo Floyd Rose, que a diferencia de los existentes hasta ese entonces, permitía usos extremos sin que la guitarra perdiera su afinación. Otro detalle novedoso de este tremolo es que permitió estirar las cuerdas (los antiguos trémolos solo permiten aflojarlas). También ha patentado el sistema D-tuning que permite en un instante cambiar la afinación de la sexta cuerda de Mi a Re y viceversa.

A lo largo de su carrera ha utilizado diversas guitarras como ser, Fender, Gibson, Kramer, Steinberg, Music Man y Peavey. En cuanto a equipos se lo ha visto utilizar Marshall y Peavey 5150. Entre sus efectos encontramos MXR Phase 90 (luego editado como MXR EVH Eddie Van Halen Phase 90), MXR EVH-117 Eddie Van Halen Flanger, Boss SD1 y Dunlop Cry-Baby Wah. En sus comienzos ha utilizado Echoplex para los delays y en la actualidad utiliza un Eventide H7600 y un Lexicom PCM81.

Les dejo el solo de Van Halen en el tema Beat It de Michael Jackson, que puede considerarse un compendio de los recursos más característicos de la guitarra solista de la década del 80.


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jueves, 2 de abril de 2009

Dimebag Darrell (armónicos)

Todos aquellos fans de hacer 'chiflar' una guitarra recordarán sin duda la increíble forma en que Dimebag Darrell extraía y manipulaba armónicos de su guitarra. Para todos ellos posteo este vídeo que encontré navegando el blog amigo bloguitar.es en el que el propio Dimebag nos explica como obtenerlos.



Observen que el vídeo posee subtítulos, pueden activarlos con el botón de flecha hacia arriba situado en el extremo inferior derecho del vídeo.

Repasando algo de su equipamiento Darrel ha utilizado guitarras Dean en sus comienzos para luego tras un breve tiempo con Jackson terminar usando guitarras Washburn. Utilizaba pastillas Seymour Duncan, con quienes co diseño el modelo DimeBucker y pedales de la firma Dunlop con quienes desarrolló el MXR Dime Distortion y el Dunlop Dimebag Crybaby From Hell Wah
El equipo de Dimebag también incluía Randall RG100es, Warheads y gabinetes cargados con Celestions de antaño, afinadores Korg, unos amplificadores Krank, silenciadores Rocktron y pedales Digitech Whammy.

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miércoles, 1 de abril de 2009

Guitarra Camaleon

El Media Lab del Instituto Tecnológico de Massachusetts (MIT) se ha propuesto diseñar y desarrollar una guitarra en la que convivan la riqueza sonora de los instrumentos acústicos tradicionales, la versatilidad y flexibilidad que ofrecen los instrumentos electrónicos y el atractivo de un instrumento de diseño.

La Guitarra Camaleón combina una pieza central intercambiable que permite utilizar diferentes maderas con la premisa de integrar así varias guitarras en una con un sofisticado mecanismo electrónico. “La señal original no es sintética, es acústica”, explica Amit Zoran, creador del instrumento.

El Sonido que se genera analógicamente es procesado por un ordenador que puede simular el efecto que tendrían cajas de resonancia de diferentes formas y tamaños. “Digitalmente podemos ‘crear’ una guitarra del tamaño de una montaña, algo que sería imposible físicamente”.

Habrá que esperar que algún músico se haga eco de este nuevo invento para poder apreciar sus cualidades.

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